Fanfare Ritmico - Fanfare Ritmico

Fanfare Ritmico tek harekettir orkestra Amerikalı bestecinin bestesi Jennifer Higdon. İş görevlendirildi Kadın Filarmoni bir parçası olarak Fanfares Projesi. Dünya prömiyeri Mart 2000'de şef tarafından yapıldı. Apo Hsu ve Kadın Filarmoni.[1][2]

Kompozisyon

Fanfare Ritmico kabaca 6 dakikalık bir süreye sahiptir ve tek bir hareket. Higdon, parçayı hayatın "ritmi ve hızının" bir kutlaması olarak tasarladı ve skor programı notlarına şunları yazdı:

Yeni Milenyuma geçişin arifesinde bu çalışmayı yazarken, kendimi zaman ilerledikçe her şeyin nasıl hızlandığını düşünürken buldum. Artık hayatlarımız, geçmiş yıllarda herhangi birinin hayal edebileceğine inandığımdan çok daha yüksek hızlarda hareket ediyor. Herkes kendi davulcunun ritmini takip ediyor ve bu davulcular birçok farklı seviyede daha hızlı ve daha hızlı çalıyor. Günden güne ilerledikçe ritim, bireysel kalp atışından bilgisayarlarımızın yıldırım hızına kadar hayatımızın ayrılmaz bir parçasını oynar. Bu tantana, insanın ve makinenin ritmik hareketini ve yeni yüzyılda varlığımızın her anına nüfuz eden enerjiyi kutluyor.[1]

Enstrümantasyon

Eser, üç kişilik bir orkestra için puanlandırılmıştır. flütler (3. ikiye katlama pikolo ), üç obua, iki klarnet, Bas klarinet, iki fagotlar, kontrafagot, dört Fransız kornosu, üç trompet, üç trombonlar, tuba, Timpani, dört perküsyoncu, harp, piyano, ve Teller.

Resepsiyon

Dünya prömiyerini inceleyen Joshua Kosman San Francisco Chronicle övdü Fanfare Ritmico, dikkat:

Jennifer Higdon'ın büyüleyici ve büyüleyici dünya prömiyeri Fanfare Ritmico Konsere büyük bir patlama ile başladı. Orkestra için bir dizi ısmarlama tantanadan biri olarak yazılan Higdon, ritmik pizzazz ve kör orkestral yazılarla dolu (konser şefi için muhteşem bir şekilde çalınan tek bir solo dışında) tempolu, keskin kenarlı bir karışım. Hsu, orkestrayı muhteşem bir performansta yönetti.[2]

Allan Kozinn nın-nin New York Times benzer şekilde parçayı "yoğun, zorlu pirinç ve vurmalı yazı ile tonal ve gösterişli" olarak tanımladı.[3] Anne Midgette "coşkulu" ve "stereofonik bir efekt gibi orkestranın arkasındaki perküsyon üzerinden sağdan sola koşarak açılan ve orkestrada çiçek açan bir ses dalgası" olarak adlandırdı.[4] Tim Sawyier Chicago Klasik İnceleme ayrıca besteye övgüde bulundu, "İtici perküsyon bölümü baştan sona dinamikti ve trompet ve flüt hızlı bir şekilde icra edildi."[5]

David Bratman San Francisco Klasik Ses şunu yazdı:

Higdon'un kompozisyon sırrı, güçlü bir müzik yapısı duygusudur. Bunun gibi kaotik bir parça bile, çok sayıda farklı tarzdaki yankıların fırlatılmış bir salatası, hala birlikte takılmayı başarıyor. Skorlama perküsyon üzerine inşa edilmiştir (gürleyen timpani ve diğer çeşitli davullar eseri açar) ancak spot ışıkları orkestranın her yerine, hatta keman sololarına bile geçer. Orkestra tarzı doğal olarak parlak, kırılgan ve sertliğe meyilli bir besteci olarak Higdon, müziğe katkıda bulunmak için iyi bir seçimdi. Fanfares Projesi...[6]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b Higdon, Jennifer (2000). Fanfare Ritmico: Program Notu. Erişim tarihi: July 31, 2015.
  2. ^ a b Kosman, Joshua (27 Mart 2000). "Engelli Bestecinin Yoğun Çalışması". San Francisco Chronicle. Alındı 31 Temmuz 2015.
  3. ^ Kozinn, Allan (6 Nisan 2000). "Müzik İncelemesi; Yüksek Teknoloji Hayaletleri Geçit Töreninde Ürkütücü Clangor". New York Times. Alındı 31 Temmuz 2015.
  4. ^ Midgette, Anne (13 Ekim 2007). "Zorlu Perküsyon ve Bir Grande Dame Too". New York Times. Alındı 31 Temmuz 2015.
  5. ^ Sawyier, Tim (23 Temmuz 2015). "Ryan Center sanatçıları, Grant Park Orchestra Amerikan programında mükemmel". Chicago Klasik İnceleme. Alındı 31 Temmuz 2015.
  6. ^ Bratman, David (30 Ekim 2004). "Senfoni İncelemesi: Çoğunlukla Zamanımızın". San Francisco Klasik Ses. Arşivlenen orijinal Mart 4, 2016. Alındı 31 Temmuz 2015.