María Freire - María Freire

Bilim adamı için bkz. Maria Freire
María Freire
Doğum(1917-11-07)7 Kasım 1917
Montevideo, Uruguay
Öldü19 Haziran 2015(2015-06-19) (97 yaş)
Montevideo, Uruguay
MilliyetUruguay
MeslekRessam
Heykeltıraş
Sanat eleştirisi
aktif yıllar1952-2015
ÖdüllerPremio Figari

María Freire (7 Kasım 1917 - 19 Haziran 2015) bir Uruguaylıydı ressam, heykeltıraş ve sanat eleştirmeni. Uruguay'da somut sanatın ve figüratif olmayan sanatın gelişiminde önde gelen isimlerden biriydi. Grupo de Arte No Figurativo'nun kurucularından biridir.[1]

Erken dönem

Freire doğdu Montevideo, Uruguay.

Kariyer

1938'den 1943'e kadar Freire, Montevideo'da Círculo de Bellas Artes, Universidad del Trabajo del Uruguay'da resim ve heykel eğitimi aldı. José Cuneo Perinetti, Guillermo Laborde ve Severino Pose,[2] ve sonra Consejo de Educación Técnico Profesional'da Antonio Pose yönetiminde.

Çalışarak modern sanat dillerini keşfetmeye başladı Afrika maskeleri ve precolumbian sanatı. 1946'da düz formları kullanarak soyutlamayı keşfetmeye ve alışılmadık malzemelerle hareketli heykeller yapmaya başladı. José Pedro Costigliolo ile 1952'de tanıştığında ikisi de benzer sanatsal tarzları araştırıyorlardı. Çift evlendi, stüdyo alanını paylaştı ve birlikte seyahat etti. Grupo de Arte No Figurativo'nun kurucularındandı.

1953'te 2.'yi ziyaret etti São Paulo Sanat Bienali, zamanın diğer çağdaş sanatçılarıyla temasa geçtiği yer. Avrupalı ​​ressamların çalışmalarını öğrendi Piet Mondrian, Theo Van Doesburg, ve Friedrich Vordemberge-Gildewart diğerlerinin yanı sıra, onun soyut dilinin pekişmesine yol açtı.[3]

1957'de, Freire ve Costigliolo'ya "Gallinal" ödülü verildi ve bu ödül, okulda okudukları Avrupa'ya seyahat etmelerine izin verdi. Stedelijk Müzesi ve Louvre müzesi Bernard Dorival ve André Varagnac ile. 1966'da çalışmalarına devam etmek için Avrupa'ya döndü.

1962'den 1973'e kadar Freire, "Acción" gazetesinin sanat eleştirmeniydi.[4] Mimarlık Okulu'nda çizim ve kültür tarihi öğretti. Colonia del Sacramento Rhod Rothfuss ile tanıştığı ve Gyula Kosice, anahtar sanatçıları Madí Hareketi.

Freire ayrıca etrafındaki soyut sanatçı grubuyla da temas halindeydi. Aldo Pellegrini içinde Arjantin Brezilya'daki beton ve neoconcrete sanatçılarıyla büyük bir yakınlık hissetti. Amílcar de Castro, Lygia Pape, Lygia Clark ve Hélio Oiticica,[5] ancak çalışmaları kendine özgü bir stil geliştirdi. Freire, renkleri, ritimleri ve biçimleri kendi özneleri olarak alarak seriler halinde çalışma eğilimindeydi.[6]

1958'den 1960'a kadar Freire, indirgeyici bir palette çokgenler kullandığı “Sudamérica” (Güney Amerika) serisini geliştirdi. Sonraki yıllarda, daha etkileyici bir palet ve sembollerle deneyler yaparak "Oğlak" ve "Córdoba" serileriyle sonuçlandı.[7][8] 1975'ten 1985'e kadar geliştirilen "Vibrante" (Vibrant) serisinde vurgu ışık ve renk üzerindeydi. 1990'ların başında karanlık yapıların sarı zemin üzerine yerleştirildiği "El oro de los tigres" (Kaplanların Altını) dizisine başladı. 1990'ların sonlarında, çalışmalarının geometrisi renklerin duygusallığıyla karakterize edildi.

1954'ten 1992'ye kadar Freire, Montevideo'da 17 kişisel sergi açtı, Buenos Aires, São Paulo, Río de Janeiro, Barcelona, Bruselas ve Washington. Birçok karma sergide ve uluslararası bienallerde yer aldı. 1966'da 33. yılında Uruguay'ı temsil etti. Venedik Bienali.[6]

2000 yılı itibariyle bir dizi büyük ölçekli halka açık heykeller yaptı.[9]

Costigliolo ile ömür boyu süren ortaklık, çalışmaları neredeyse bir birim olarak görülme eğiliminde olacak şekildeydi. Costiglio'nun 1985'teki ölümü onun için büyük bir kayıptı.[10]

Freire'nin kariyeri, herhangi bir Uruguaylı sanatçının en uzun kariyeri arasındaydı ve Freire, Río de la Plata bölge.[3] Eserleri şu koleksiyonlara dahil edilmiştir: Museo Nacional de Artes Görselleri, Juan Manuel Blanes Müzesi, Museu de Arte Moderna, São Paulo, Museu de Arte Moderna Rio de Janeiro, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, New York Modern Sanat Müzesi ve Latin Amerika sanatının diğer özel ve kamu koleksiyonları.[11]

"Kariyerimin sonunda, tutkumun devam etmesi ve işlerimi aynı inanç ve titizlikle bitirmesini istiyorum".[10]

— María Freire

Kişisel hayat

Freire, 1952'de tanıştığı diğer sanatçı José Pedro Costigliolo ile evlendi. 2015'te öldü.

Seçilmiş sergiler

Kişisel sergiler
  • 1956: Museu de Arte Moderna (São Paulo, Brezilya)
  • 1956: Museu de Arte Moderna (Río de Janeiro, Brezilya)
  • 1959: Galerie Les Contemporains (Brüksel, Belçika)
  • 1966: Panamerican Union (Washington D.C., Amerika Birleşik Devletleri)
  • 1990: Exposición retrospectiva, Galería Bruzzone (Montevideo, Uruguay)
  • 1998: Retrospectiva, Museo de Arte Contemporáneo (Montevideo, Uruguay)
Grup sergileri
  • 1952: Arte no figurativo, Asociación Cristiana de Jóvenes (Montevideo, Uruguay)
  • 1953: Arte no figurativo, Asociación Cristiana de Jóvenes (Montevideo, Uruguay)
  • 1954: Pintura y escultura, Galería Salamanca (Montevideo, Uruguay)
  • 1954: Costigliolo, Freire, Llorens, Galería Salamanca (Montevideo, Uruguay)
  • 1955: 19 artistas de hoy, Subte Municipal (Montevideo, Uruguay)
  • 1961: Pintores sudamericanos, Galería Sudamericana (New York, Amerika Birleşik Devletleri)
  • 1992: Torres García'dan Soto'ya, Amerika Sanat Müzesi (Washington D.C., Amerika Birleşik Devletleri)
  • 1997: Latin Amerika Sanatı, Minorilerde İlk Site (Colchester, Birleşik Krallık)
  • 1997: Arte Madí, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid, İspanya)
  • 2001: Arte abstracto del Río de la Plata, The Americas Society (New York, Amerika Birleşik Devletleri)
  • 2002: Museo Rufino Tamayo (Mexico City, Meksika)
  • 2011: América Fría: La abstracción geométrica en latinoamérica (1934-1973) (11 de febrero - 15 de mayo de 2011)[12]

Ödüller

Freire, çalışmaları için aşağıdakiler dahil birçok ödül aldı:[11]

  • 1953: 3.lük Ödülü Bronz madalya, XVII Salón Nacional
  • 1955: 2.lik Ödülü Gümüş madalya, XIX Salón Nacional
  • 1957: Onur Ödülü, 6. São Paulo Bienal
  • 1960: Bronz madalya, XXIV Salón Nacional
  • 1961: 1.lik Ödülü Altın Madalya, XXV Salón Nacional
  • 1966: 1. Altın Madalya Ödülü, XXX Salón Nacional
  • 1967: Büyük Resim Ödülü, XXXII Salón Nacional
  • 1969: Satın Alma Ödülü, XXXIII Salón Nacional
  • 1970: Satın Alma Ödülü, XXXIV Salón Nacional
  • 1978: Gran Resim Ödülü, VII Salón de Primavera, Salto, (Uruguay)
  • 1996: Premio Figari, Uruguay Merkez Bankası tarafından ömür boyu başarı için ödüllendirildi

2007 yılında 52. Premio Nacional de Artes Visuales de Uruguay, ismini Maria Freire'nin genç nesiller üzerindeki etkisi ve çalışmaları nedeniyle almıştır.[13]

Seçilmiş işler

Referanslar

  1. ^ Aguerre Enrique (1992). "Maria Freire: Testimonios de una trayectoria 1948–1992" (Video). ESCALA (ispanyolca'da).
  2. ^ Suárez], [komisario, Osbel (2011). América fría: la abstracción geométrica en latinoamérica, 1934-1973. Madrid: Fundación Juan March. s. 362. ISBN  9788470755873.
  3. ^ a b Haber, Alicia. "María Freire". Arte Al Día.
  4. ^ Suárez], [komisario, Osbel (2011). América fría: la abstracción geométrica en latinoamérica, 1934-1973. Madrid: Fundación Juan March. s. 362. ISBN  9788470755873.
  5. ^ Peluffo Linari, Gabriel. Universo y región en el espacio artístico de María Freire (PDF). Santander Kültürü.
  6. ^ a b "María Freire". Museo Nacional de Artes Görselleri.
  7. ^ "María Freire". Cecilia De Torres Ltd.
  8. ^ "María Freire" (PDF). Cecilia De Torres Ltd.
  9. ^ Bugel, Clío (2009). "María Freire" (PDF). Almanaque del Banco de Seguros del Estado.[kalıcı ölü bağlantı ]
  10. ^ a b Aguilar, Nelson (19 Ekim 2003). "Un espaldarazo internacional: Lula Inauguró Bienal del Mercosur ve Brasil Desde el Pabellón de María Freire". El País (Catálogo 4a. Bienal del Mercosur).
  11. ^ a b "María Freire". Galería Portón de San Pedro.
  12. ^ Fundación Juan Mart (2011). "Los artistas - La abstracción geométrica en Latinoamérica - América Fría - Exposición Madrid". Fundación Juan March. Arşivlenen orijinal 2016-11-01 tarihinde.
  13. ^ "52º Premio Nacional de Artes Visuales". Cartelera.com.uy (ispanyolca'da). 2007. Arşivlenen orijinal 21 Ocak 2007.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar