Maybelle Carter - Maybelle Carter

Maybelle Carter
1960'larda
1960'larda
Arkaplan bilgisi
Doğum adıMaybelle Addington
Doğum(1909-05-10)10 Mayıs 1909
Nickelsville, Virginia, ABD
Öldü23 Ekim 1978(1978-10-23) (69 yaşında)
Hendersonville, Tennessee, ABD
TürlerCountry Folk, Müjde, Americana
EnstrümanlarGitar "1928 Gibson L-5 ", Gibson L-1 banjo, otomatik keskinlik
aktif yıllar1927–1978

"Anne" Maybelle Carter (doğmuş Maybelle Addington; 10 Mayıs 1909 - 23 Ekim 1978) Amerikalıydı ülke müzisyen ve yaratıcısı "Carter çizik.”[1] En çok Orijinal'in bir üyesi olarak bilinir. Carter Ailesi 1920'lerin sonlarından 1940'ların başına kadar hareket etti ve Carter Kız Kardeşler ve Anne Maybelle'in bir üyesiydi.[2]

Biyografi

Maybelle Carter, 10 Mayıs 1909'da Maybelle Addington'da doğdu. Nickelsville, Virginia. Margaret Elizabeth (kızlık soyadı Kilgore; 1879 - 1960) ve Hugh Jackson Addington'ın (1877 - 1929) kızıydı. Aile bilgisine göre, Virginia'nın Addington ailesi eski İngiliz başbakanının soyundan geliyor. Henry Addington, 1. Viscount Sidmouth.[3]

13 Mart 1926'da Maybelle evlendi Ezra Carter. Üç kızı vardı, Helen, Haziran ve Anita.[2]

Orijinalin bir üyesiydi Carter Ailesi 1927 yılında kayınbiraderi tarafından kurulan A. P. Carter kuzeniyle evli olan Sara, ayrıca üçlünün bir parçası. Carter Ailesi ilk ticari kırsal country müzik gruplarından biriydi. Maybelle oynayan otomatik keskinlik ve banjo grubun gitaristi olmasının yanı sıra, yenilikçi yapısı ile grup için benzersiz bir ses yarattı 'kaşımak Başparmağını bas ve orta tellerde melodi çalmak için kullandığı gitar çalma tarzı ve ritmi doldurmak için işaret parmağı.[2] Bu güne kadar Carter Scratch olarak bilinen yenilikçi tekniği, gitarın ritimden baş enstrümana geçişini etkiledi. Başparmağıyla bas tellerinde melodi satırları çaldığı ve parmaklarıyla ritmik olarak tıngırdattığı bir tarz geliştirerek enstrümanın rolünde devrim yarattı.[4]

O büyük saygı gördü ve sevildi Grand Ole Opry 1950'li yılların başlarındaki topluluk ve halk arasında "Maybelle Ana" olarak biliniyordu ve o zamanlar kırklı yaşlarında olmasına rağmen country müzik çevrelerinde anaerkil bir figürdü. Maybelle ve kızları 1940'lardan 1960'lara "The Carter Sisters and Mother Maybelle" olarak turneye çıktılar, ancak 1960'da A.P. Carter'ın ölümünden sonra grup, sık sık birlikte gezerek "The Carter Family" adını yeniden canlandırdı. Johnny Cash (1968'den itibaren damadı); grup, Cash'in haftalık ağında düzenli performans sergilediler çeşitlilik gösterisi 1969–71 arası. Maybelle, 1960'ların halk müziği çılgınlığı sırasında eski Carter Ailesi üyesi Sara Carter'la kısa bir süre yeniden bir araya geldi, Sara'nın başrolde şarkı söylemesi ve Maybelle daha önce olduğu gibi uyum sağladı.

Maybelle Carter, 1960'larda ve 1970'lerde ara sıra solo kayıtlar yaptı, genellikle tam uzunlukta albümler yaptı. Columbia Records'ta yayınlanan iki rekor bir set olan bu tür son çalışması, İlan panosu '1973 yılında 64 yaşındayken en çok satan country albümleri listesinde. Maybelle ayrıca Nitty Gritty Dirt Band 1972 kaydı Daire kırılmamış olacak.

Maybelle Carter, sağlık durumundan birkaç yıl sonra 1978'de öldü ve kocası Ezra'nın yanına defnedildi. Hendersonville Hafıza Bahçeleri içinde Hendersonville, Tennessee. Kızlarından ikisi - Helen ve Anita - aynı mezarlığın yakınında gömülüdür.[5]

Müzisyenlik

Maybelle Carter, çeşitli telli enstrümanlar çaldı, ancak halka açık performans açısından birincil enstrümanları gitar, otomatik keskinlik, Guitaro, ve banjo.

Gitar

Carter tarafından transkribe edilen bir performans sırasında yapılan açıklamaya göre, 13 yaşında bir enstrüman aldığında gitar çalışmaya başladı.[6] Hem ulusal düzeyde tecrübeye sahip erken bir kadın gitarist olarak hem de gitarın ülke müziğinde baş enstrüman olarak kullanımı açısından öncü bir müzisyen olarak anılır.[7][8] Yazarlar, Maybelle Carter'ın oynadığı en az üç veya dört stil belirlediler. Sık sık gitarını, bazen beş perdeye kadar akort etti, ama bazen capo enstrümanın menzilini artırmak için.[6][9] En ünlü ve en çok kaydedilen stili bazen "Carter Scratch" veya "baş parmak ucu stili" olarak adlandırılır. Bu teknik, enstrümanın üç bas telinde bir melodi çalmayı ve aynı anda ritim için üç tiz telini çalmayı içeriyordu. Oynarken başparmağı ve parmak uçlarını kullandı.

Daha sonra diğer müzisyenler tarafından popüler hale getirilen başka bir tarz, esasen baş parmak stilinin tam tersiydi. Bu tarzda, Carter baş parmağıyla bas tellerinde bir ritmi fırçalarken, üç tiz telden bir melodiyi parmakla seçti. Bu tarzın Afro-Amerikan müzisyen tarafından çalındığını ilk gördüğü sık sık söylenir. Lesley Bilmecesi. Carter'ın gitar çalmasının üçüncü bir tarzı, country-blues ritminde hızlı ve hızlı bir şekilde toplanmayı içeriyordu. En belirsiz stili 1920'lerde ve 1930'ların başında Original Carter Ailesi tarafından birkaç kayıtta kullanıldı. Bazen kulağa modern gibi gelen Hawaii'den etkilenen bir slayt tekniği olarak tanımlanabilir. Dobro. Son olarak, diğer müzisyenler bir ana enstrüman çalıyor olsaydı, Maybelle sık sık onlara eşlik etmek için gitarda akorlar çalardı.[8][10][11] Maybelle Carter'ın 1932'de gitar çalma tarzını mükemmel bir şekilde taklit ederek bir kayıt seansı sırasında Jimmie Rodgers için doldurduğu az bilinen bir tarihsel bilgi. Rodgers o sırada tüberküloz hastasıydı ve seans sırasında dayanıklılığı azalıyordu.[12]

Carter, orijinal 1928 versiyonundan başlayarak, kendine has gitar parçası "Wildwood Flower" ı birçok kez kaydetti. Original Carter Ailesi ile 1930'da kaydedilen "The Cannon Ball", Carter'ın başparmak / bas dolgulu parmak seçme stilinin iyi bir örneğidir. Slayt gitar stilindeki son kaydı 1931'de "My Old Cottage Home" idi. Decca için kaydedilen "Coal Miner's Blues" mükemmel bir düz toplama örneği.[13][9] Carter'ın Carter Sisters'la yaptığı kayıtlarda gitarın ilginç kullanımı arasında "On Dört Karat Hiçbir Şey", "Bir Binada Çalışıyorum", "Ona İyi Bakın" - "Waves on" filminin hızlı tempo yeniden kaydı Deniz "-" Bu Gece Tüm Gülümseyeceğim "in çağdaş tınılı bir revizyonu. Carter ayrıca solo kayıtlarının çoğunda gitar çaldı. "Cumberland Gap", "Victory Rag" "Red Wing" ve "Sweet Allie Lee" çeşitli solo albümlerinden iyi enstrümantal örneklerdir.[14][15]

Autoharp

Kaydedilen country müziğinin ilk günlerinde autoharp oldukça belirsizdi. Original Carter Ailesi, enstrümanı ritim için sık sık kullanıyordu, ancak Maybelle Carter'ın kuzeni ve grup arkadaşı Sara Carter tarafından kendi karmaşık tarzıyla çalındı.[11] Autoharp'ın şu anda ülke ve kök müziğinde çalındığı ölçüde, Maybelle Carter popülaritesiyle büyük ölçüde itibar görüyor.[16] Otomatik keskinlik aslında Maybelle'in ilk enstrümanıydı. Daha dört yaşında onunla uğraşmaya başladı, ancak 1940'lara kadar enstrümana ciddi bir odaklanma yapmadı.[17]

Geleneksel olarak otomatik keskinlik bir ritim enstrümanı olarak çalınırdı.[18] Maybelle (tek başına veya belki de aynı şeyi yapan diğer müzisyenlerden bağımsız olarak), çoğu modern otomatik keskinlik çalma stilinin temelini oluşturan bir "çimdikleme ve yolma" tekniği geliştirdi.[19] Bu teknik, enstrümanda melodik ana notaların çalınmasına izin verir. Carter'ın stili daha sonra gitar tekniğine benzer şekilde doldurma ritmi eklemek için gelişti. Otomatik keskinliği çalarken, Maybelle genellikle notalar arasında kordon çubuklarına basardı. Etkisi, bir gitar çekiçiyle çıkardığına benzer bir sesti. Ünlü piyanist Floyd Cramer'in özellikle Maybelle'in çalmasına yönelik bu süslemelerle ilgilendiği ve piyano tekniğini şekillendirmesine yardımcı olduğu söyleniyor.[18][20]

Carter, konserlerde ve radyo çalışmalarında gittikçe daha fazla çalan autoharp'ını öne çıkarmaya başladığında, enstrümanı genellikle başkaları tarafından paylaşılan bir mikrofona yeterince yakın tutmaya çalışmaktan hüsrana uğradı. Başlangıçta masaları ve müzik stantlarını kullandı, ancak daha sonra enstrümanı baş aşağı, göğsünün üzerinde tutma ve esasen arpın başı olan (akort çivilerine en yakın) boyunca çalma fikrini aldı. O zamandan önce müzisyenler karşı taraftaki kordon çubuklarının altında çalıyorlardı. Bu tekniğin karmaşık oyun stili için daha fazla alan sağladığını ve daha tatlı bir ton ürettiğini keşfetti. En az bir halka açık performans sırasında Maybelle isteksizce ve alçakgönüllülükle otoharpların popüler hale getirdiği oyun tarzına uyum sağlamak için farklı şekilde üretilmeye başladığını itiraf etti.[6][18][21]

Maybelle Carter, Newport Halk Festivallerindeki çeşitli gösterileriyle birlikte en az bir autoharp çalma atölyesi öğretti.[22] Atölye çalışmasının bir moderatörü, Carter Sisters ve Mother Maybelle tarafından 1950'lerde Columbia Records'ta kaydedilen "Fair and Tender Ladies" e atıfta bulunarak, Maybelle'e ticari kayıtlarda yakalanacak ilk parmakla seçilmiş autoharp solo ile atıfta bulunulması gerektiğini belirtti.[23] O grupta sık sık autoharp çalıyordu. Diğer örnekler arasında, ölmeden önce ailenin son albümünde "Mountain Lady" ye eklediği basit ama etkileyici bir solo yer alıyor. Maybelle Carter, autoharp çalma özelliğine sahip Carter Sisters ile yapılan kayıtlara ek olarak, solo çalışmasında sık sık enstrümana yer verdi. Aslında en eski solo albümünde, özellikle seans için "geliştirdiğini" iddia ettiği eski bir keman melodisi "Liberty" sundu.[23][24] Daha sonra, Smash Records, birkaç destek müzisyeni ve Stephen Scott Singers'ın ince arka vokallerini içeren, Maybelle Carter'ın güzel bir şekilde üretilmiş autoharp solo albümünü yayınladı. "Green Valley Waltz" ve "Barbara Allen", 10 başka filmle birlikte dahil edildi. Son solo albümünün (1973'ten itibaren) büyük bir kısmı, kendisine tam bir stüdyo müzisyenleri grubunun eşlik ettiği autoharp sololarından oluşuyordu.[24][15]

Anne Maybelle, yarattığı taze sesi yakalamak isteyen diğer sanatçılarla sık sık stüdyo çalışmaları buldu. Johnnie & Jack ile en az iki, Wilburn Brothers ile en az iki şarkı kaydetti. Daha sonraki işbirliği, (Maybelle Carter'a atıfta bulunulmadığı) ilk on hit "Go Away with Me" kaydetti. Carl Smith'in "Sunday Down South" gospel albümünde autoharp çaldı. Flatt & Scruggs ile benzer bir eşleşme, Maybelle'in çoğunlukla autoharp çalmasıyla katkıda bulunduğu "Songs of the Famous Carter Family" albümüne yol açtı. 1960'larda Maybelle, bir postayla sipariş zinciri mağazasında bir autoharp ile satılan bir eğitim kaydını kaydetmeye yardımcı oldu. Enstrümanın gösterilmesine ve az miktarda diyaloga katkıda bulundu.[15][24]

Şarkı söyleme

Anne Maybelle Carter, Orijinal Carter Ailesi ile yaptığı birçok kayıtta sesini, daha sonra Carter Kardeşler ve Anne Maybelle olarak bilinen (ve daha sonra Carter Ailesi olarak bilinen) grubu ve aile grubunun diğer versiyonlarıyla birlikte ekledi. Hem şarkı söylemesi hem de çalması ile birçok solo kayıt yaptı. Sonunda şarkıcı ve müzisyen olarak birkaç başka sanatçıyla işbirliği yaptı.

Original Carter Ailesi

"Orijinal Carter Ailesi" lakabı, aslında orijinal grubun Meksika sınır istasyonlarındaki radyo programları sırasında kullanıldığı için birkaç yıl önce dağılmasından önce geliyor. Görünüşe göre, diğer gruplar "Carter Ailesi" adını kullanıyordu, bu yüzden "Orijinal" i eklemek üçlüyü ayırt etmeye yardımcı oldu. Daha sonra "Orijinal Carter Ailesi" adı, orijinal üçlü ile grubun sonraki versiyonları, özellikle Maybelle ve kızları arasında ayrım yapılmasına yardımcı oldu.[11] Maybelle Carter, 1926'dan 1943'e kadar (grubun resmi olarak dağıldığı zaman), kişisel görünümler, radyo şovları ve ticari kayıtlar için Original Carter Ailesi ile çalıştı.[11] Grup, Mayıs 1953'te ilk Jimmie Rodgers Anma Festivali'nde bir performans için yeniden bir araya geldi. A.P. Carter'ın programın kendi bölümlerinde sunuculuk yaptığı iki şarkı söylediler. Performans bir ev film kamerasıyla çekildi, ancak film depolama sırasında kötüleşti. Performansın bir ses kaydı hayatta kalır.[25] Maybelle, 1927'de ailenin kaydettiği ilk altı şarkının iki veya üçünde armoni söyledi. Gruba vokal katkıları başlangıçta bastırıldı ama yavaş yavaş daha belirgin bir rol üstlendi. Tüm üçlü ile uyum sağlamak onun için rutin hale geldi. O ve Sara Carter sık ​​sık A.P. olmadan düet söylediler.

1937'de ikili, alışılmadık bir çağrı ve yanıt vokal düzenlemesinde her iki sesi de eşit olarak içeren "Hello Stranger" üzerine bir düet kaydetti. Maybelle, grubun 1940 tarihli "Seni Asla Unutmayacağım" kaydındaki tüm dizeler için açılış cümleleri söyledi. Son reklam seanslarında Maybelle'in sesi Sara'nın "Why Do You Cry Little Darling", "You Tied a Love Knot in My Heart" ve "You Will Bery You Let You Down You Down gibi seçimlerde biraz baskındı. Radyo programlarında nadiren gruba başrolde şarkı söylerdi ama bazen solo çalarak şarkı söylerdi. 1960'ların ortasından 1970'lerin başına kadar, Maybelle ve Sara kişisel görünümler ve televizyon çalışmaları için periyodik olarak yeniden bir araya geliyorlardı. Bu süre zarfında Columbia için de bir albüm kaydettiler.[15][13][11]

Carter Kardeşler ve Anne Maybelle

A. P. Carter'ın 1960 yılında ölümünün ardından, daha önce "Carter Kızkardeşler ve Anne Maybelle" olarak bilinen grup, "Carter Ailesi" ni resmi grup adı olarak aldı.[11] Maybelle Carter bu grupla, çoğunlukla üç kızıyla birlikte, ancak 1930'ların sonlarından 1940'ların başlarından neredeyse 1978'deki ölümüne kadar grubun diğer çeşitli versiyonlarında da sahne aldı. Gezdiler, birçok radyo programı ve TV gösterileri yaptılar ve yaptılar. bir dizi ticari kayıt.[11] Carter Sisters & Mother Maybelle olarak grup, RCA Victor için ilk ticari kayıtlarını 1949'da yaptı. Satışlar ortalamanın üzerinde idi, ancak o sırada önemli bir hit olmadı. Bazı şarkılar, hayranlar arasında uzun süredir favori olarak kaldı ve zaman içinde önemli bir etki gösterdi. Bu kayıtlar, yeni 45 rpm tek formatta yayınlanan ilk kayıtlar arasındaydı. Maybelle, "My Darling's Home at Last", "Why do You Weep Dear Willow", "Walk a Little Closer", "Don't Wait" ve "I Got a Home" dahil olmak üzere bir dizi RCA kaydında başrolü seslendirdi. Glory'de. " O dönemin Maybelle'i içeren daha popüler kayıtlarından biri "Birinin Son Günü" idi. Bir radyo transkripsiyonunda sunucu "onun için herhangi birinden daha fazla istek aldığını" not eder.[15]Carter kardeşlerin yazdıkları / söyledikleri ve ilk RCA 78 rpm kayıtlarına kaydedilen çok popüler şarkılarından bir diğeri de “The Kneeling Drunkards Plea” idi. KWTO transkriptlerindeki sunucu şarkıyı şöyle tanıtıyor: “Pekala arkadaşlar çok iyiydin bize postanızla, tüm kartlarınız ve mektuplarınızla ve pek çok arkadaşınız bir sonraki numarayı Anita'nın yapmasını istedi, hemen yanıtlayacağız, "The Kneeling Drunkards Plea". Bu şarkı onların hayranlarının favorisiydi. Anita başrolde ve 3 kız kardeşin korodaki güzel kız kardeş armonisiyle birlikte şarkı söylediği "kişisel resimler". 1950'lerin başlarında grup, etiketlerini Columbia olarak değiştirdi. O dönemde Maybelle, kızlarının başkalarına söylemesi ile sık sık bir şarkı üzerine bir dize söylerdi. Muhtemelen o dönemin en popüler kaydı, bir tarafında "Fair and Tender Ladies" ve diğer tarafında "Foggy Mountain Top" yazan bir single idi.[26]

1960'ların başlarında, Maybelle ve kızlarının (şimdi kısaca "Carter Ailesi" olarak adlandırılır) yer aldığı grup, bir albümleri ve en az bir single yayınladıkları Liberty etiketine taşındı. Kısa bir süre sonra, grubun Maybelle'in hayatı boyunca sözleşmeli kaldığı Columbia'ya döndüler. Grubun önemli ölçüde başarılı disklerinin çoğu Columbia'da yayınlandı. Maybelle'in vokal solisti rolü bu süre zarfında azaldı ancak bu kayıtlarda çok fazla armoni şarkısı yaptı ve periyodik olarak şarkıların içinde tüm şarkıları veya dizeleri söylerdi. Örnekler arasında grubun "The Country Album" deki "Homestead on the Farm", "Three Generations" koleksiyonundan "Picture on the Wall" ve "Keep on the Sunny" albümlerindeki "Will the Circle Unbroken" ın özellikle kalıcı bir yorumu yer alıyor. Side "albümü.[15]

Solo kariyer

Maybelle'in başrol oyuncusu olarak yer aldığı ilk ticari kayıt Briar plak şirketindeki "Mother Maybelle Carter" albümü oldu. 1959'da kaydedildi, ancak birkaç yıl sonrasına kadar serbest bırakılmadı.[27] Maybelle, kızları Helen ve Anita'nın yardımını vokal olarak aldı. Grup üyeleri, çeşitli solo kayıtlarında sıklıkla diğer aile üyelerini kullandı. Albümden bazı single'lar çıktı. Ayrıca, albümün biraz değiştirilmiş bir versiyonu daha sonra Kapp etiketinde "Queen of the Autoharp" adıyla yayınlandı. Bu işlem daha sağlam bir dağıtım sağladı. Maybelle, "Çiçeklerden Daha Tatlı" ve "Yerli Evim" de dahil olmak üzere birçok ilginç şarkı söyledi. Birinin Carter Scratch'i yankılanan bir elektro gitara bazı parçalarda ekleme fikri vardı. Garip etki, bir tür "Carter Ailesi plaj müziği" sesti. Maybelle albümü diğer vokal performansları ve bazı ilginç enstrümanlar ile doldurdu.[15][24][11]

1960'ların başından ortalarına kadar Maybelle Carter'ın solo çalışması Mercury Records tarafından kaydedildi ve yan kuruluş şirketleri Smash ve Cumberland'da yayınlandı. Üç albüm ve en az bir albüm dışı single vardı. Bu kayıtlardan temsili solo vokaller arasında "Faded Coat of Blue", "Flowers Blooming in the Wildwood" ve "Nobody's Darling on Earth" sayılabilir. Tek bir "Strumming My Guitaro" da Maybelle'in guitaro adında yeni bir autoharp benzeri enstrüman üzerindeki çalışmasını da içeriyordu. Son olarak, bir albüm kesiği olan "Foggy Mountain Top", görünüşe göre Maybelle'in kendi banjo eşliğinde söylediği tek ticari kayıt olarak öne çıkıyor.[15][14]

1960'ların sonunda Maybelle Carter ve tüm aile Columbia plaklarıyla yeniden anlaşma imzaladı. Şirket kısa bir süre sonra Maybelle'de "Living Legend" adlı başka bir solo albüm yayınladı. Bu albümden vokal örnekleri arasında "Give Me Your Love and I'll Give You Mine", "We Miss You Joe" ve "A Letter from Home" sayılabilir. "I Told them What You were Fighting For" albümünden bir single küçük bir liste hitiydi.[15][14][11] Yukarıda tartışılan bir çift enstrüman albümü de yayınlandı.

Diğer sanatçılar ile işbirlikleri

Carter Ailesi'nin bir parçası ve solist olarak Maybelle, sık sık diğer sanatçıların kayıtlarında şarkı söyledi ve / veya konuk olarak oynadı. Çoğu zaman etiketin itibarını yitirdi. Muhtemelen bu alandaki ticari açıdan en başarılı girişimi, Nitty Gritty Dirt Band'in 1970'lerin başlarından "Will the Circle be Unbroken" albümündeki işbirliğiydi. Maybelle oturumlar sırasında diyaloğa katkıda bulundu. Ayrıca başrolde şarkı söyledi ve "Thinking Tonight of My Blue Eyes" ve "Wildwood Flower" da oynadı. Albümün başlık şarkısında şarkı boyunca çaldı ve ilk solo mısrayı söyledi. Grammy adaylığı ve performanslar için tek altın rekorunu aldı. Albüm ticari bir başarıydı, ülke listelerinde 4 numaraya yükseldi ve pop listelerinde saygın bir gösteri yaptı. Sonunda platin satışlarında sertifika aldı. Maybelle ve Johnny Cash, 1973'te en iyi 40 single'ı çıkardı. "Pick the Wildwood Flower" gitar çalması ve kısa diyaloglar yaptı. Single'ın B tarafı "Diamonds in the Rough" Maybelle'in gitar çaldığı bir vokal düetiydi.[24][11]

"Şarkıcılık"

Maybelle Carter, uzun kariyeri boyunca sayısız şarkıyı yazma, birlikte yazma, düzenleme ve toplama konusunda itibar kazanmıştır. Okuyucuların şarkı kataloğunu biriktirdiği süreçleri anlamalarına yardımcı olmak için kayınbiraderi ve Original Carter Ailesi orkestra liderinin (A.P. Carter) kendi şarkı kataloğunu nasıl topladığını gözden geçirmek faydalı olabilir. Pek çok akademisyen, aile üyesi ve müzik endüstrisi içinden biri, A.P. Sürekliliğin bir ucunda, genellikle başkaları tarafından açıkça yazılmış olan, topladığı şarkıların telif hakları için başvururdu. Yelpazenin diğer ucunda, A.P. Carter tamamen orijinal şarkılar besteleyecek ve bunların telif haklarını alacaktı. Belirli bir şarkı hakkında ayrıntılar için bastırılırsa, A. P., kökenleri hakkında bildiği her şeyi açıkça ve özgürce anlatırdı.[11][28][13][29] Tüm göstergeler Maybelle Carter'ın "şarkı yapımcılığında" A. P. Carter'ın modelini takip ettiğidir. Ayrıca bir seanstan önce kayıt için sık sık şarkı düzenleme rolünü üstlendiği gerçeği de not edilmelidir.[6][12][30]

Röportajlarda Maybelle, Orijinal Carter Ailesi'nin kataloğu söz konusu olduğunda, şarkıların çoğunun A.P. Carter tarafından yazıldığını veya toplandığını belirtti. Sara Carter ve kendisinin birkaç başlıkta onunla işbirliği yaptıklarını, ancak genellikle plak şirketlerine veya telif hakkı dosyalarına atıfta bulunulmadığını da sözlerine ekledi.[6] A. P. Carter'a yaygın olarak atıfta bulunulan Carter Ailesi klasiği "You Are My Flower" da bir örnek bulunabilir. Sara Carter'ın bulunduğu bir röportajda Maybelle, Sara ile birlikte "Sen Benim Çiçeğim" in sözlerinden türetilen "Çim Tıpkı Yeşil" adlı bir dizi basılı kelime veya şiir bulduklarını açıkladı. O, ikisinin şarkının dizelerini basılı sözcükleri kullanarak "seçip bir araya getirdiğini" söyledi. Ardından Maybelle, sözlere eşlik edecek orijinal bir melodi yazdığını açıkladı.[31] Son yıllarda bazı Carter Ailesi şarkılarının üç grup üyesine de atfedildiğini belirtmek ilginçtir.[15]

"Wildwood Flower" da Maybelle için bir yazarın övgüsünü gören bir röportajcı, ona şarkıyı sordu: "" Wildwood Flower "yazmadın mı?" Hayır, yazmadım. Büyükannem "Wildwood Flower" şarkısını söyledi. Maybelle tereddüt etti, ardından "Şimdi, muhtemelen yaptığımız bazı sözler" dedi.[20] Farklı şarkılar hakkında soru soran diğer görüşmeciler, "Ben [şarkı sözleri ve müzik] yazdım. Bu benim ... Bunu sıfırdan aldım ... kelimeler ve her şey" gibi cevaplar aldılar.[31] Maybelle'in şarkı yazma becerilerine ilişkin kendi değerlendirmesi, şarkı sözü yazmanın gücü değil, müzik yazmasıydı.[6] Carter Sisters ve Mother Maybelle grubunun ilk yıllarında, Carter günün ortak bir uygulamasını takip etti.[11] yazarlardan (Arthur Q. Smith veya Ruby Moody gibi) şarkı sözleri satın alacağı, eşlik eden müziği yazacağı ve ardından ortaya çıkan şarkının telif hakkını kendi adına alacağı.[32]

Maybelle Carter'ın "songmithing" kataloğundaki şarkı örnekleri arasında "Fair and Tender Ladies", "Kneeling Drunkard's Plea", "I Got a Home up in Glory", "Just You and I", "Troublesome Waters" ve " Düzinelerce diğerleri arasında Evden Mektup. Son yıllardan, Maybelle Carter'ın "In the Highways" adlı eserinden birinin, "O Brother Where Art Thou" filminden milyonlarca satan film müziğinde yerini bulduğu ve bir başka "Jukebox Blues" (kızı Helen ile birlikte yazılan) Carter) "Walk the Line" film müziğinde kullanıldı[15]

Ödüller ve takdirler

1954'te halka açık bir görünümde A.P. Carter, Original Carter Family'nin yaklaşık 10.000.000 plak sattığını kaydetti.[33] Bu başarıya rağmen, Maybelle Carter yaşamı boyunca somut övgüler açısından çok az şey aldı.[11] Bunun yerine, kendi albüm kapaklarında adının yanlış yazılmasına katlandı. Örnekler arasında Maybell, Mary-Bell ve Mabel gibi hatalar vardı.[15] Organize bir müzik kurumundan ilk büyük ödülü 1966'da geldi. Başka bir sanatçıya ödül vermesi için kapak hikayesi altında konuşmacı kürsüsüne çekildi. Maybelle, aldığı Müzik Şehri Haber Ödülü'nün müzik sektöründeki 39 yılın ardından ilk ödülünü aldığını açıklarken bolca ağladı. Kupada "Köy Müziği Anası" yazıyordu.[34]

Maybelle Carter, Orijinal Carter Ailesi ile birlikte 1970 yılında Country Music Hall of Fame'e seçildi. O ve grup arkadaşı Sara Carter, kuruma (eşzamanlı olarak) giren ilk kadın sanatçılar oldu.[35][11]

Maybelle Carter, "Will the Circle Be Unbroken" (Albüm) ile bir Duo veya Grup tarafından En İyi Country Vokal Performansı kategorisinde 15. Grammy Ödülleri'nde (1972) aday gösterildi.[36]

Carter Ailesi (Maybelle, Helen, June ve Anita) 1973'te Amerikan Müzik Ödülleri'nden "Favori Ülke Grubu" ödülünü aldı. Ertesi yıl Maybelle, Fan'da Uluslararası Fan Kulübü Organizasyonu tarafından ilk Tex Ritter Ödülü'ne layık görüldü. Nashville TN'de fuar.[29][11]

Smithsonian Enstitüsü, Maybelle, kızı Helen ve torunu David Carter Jones'u 1975'te kaydetti.[6][35]

Eski

Country Music Hall of Fame'de Carter'ın bir fotoğrafı eşliğinde Carter'ın Gibson gitarı

Maybelle Carter, The Original'ın bir parçası olarak alındı. Carter Ailesi içinde Country Music Hall of Fame 1970 yılında.[37]

Maybelle Carter'ın ölümünün ardından CBS ağı, 1979'da "The Unbroken Circle: A Tribute to Maybelle Carter" adlı bir televizyon programı yayınladı. Ertesi yıl, kendisi ve kızlarına Music City News Cover Awards tarafından "Yılın İncil Yasası" verildi. Göstermek. Maybelle, 1986'da Frets Magazine'den "Akustik Öncü Ödülü" nü aldı.[35]

1992'de Carter, Autoharp Onur Listesi'ne alındı[35][21]

1993 yılında, imajı bir ABD posta pulu Carter Ailesi onuruna. 8. sırada yer alırdı CMT Country Müziğinin En Harika 40 Kadını 2005'te Sandra Ellis Lafferty tarafından Johnny Cash biyografik film Çizgide yürümek. Aktris Frances Conroy, onu 2013 TV filmi "Ring of Fire" da canlandırdı.[38] Carter ayrıca Joy Lynn White, Gina Stewart ve Teresa Williams gibi aktrisler ve şarkıcılar tarafından "Keep on the Sunny Side ve" Wildwood Flowers: The June Carter Story "gibi müzikallerde tasvir edilmiştir.[39]

Torununun konusuydu Carlene Carter 1990 şarkısı "Ben ve Wildwood Rose Ölümü Johnny Cash'in "Tears in the Holston River" şarkısının konusuydu. Maybelle Carter hakkında çok sayıda başka haraç şarkısı yazıldı ve kaydedildi.[15]

Orijinal Carter Ailesi (Maybelle ile birlikte) 2001 yılında Uluslararası Bluegrass Derneği Onur Salonuna alındı.[40] 2005 yılında Yaşam Boyu Başarı Grammy Ödülü'ne layık görüldü.[41]

2007'de Carter, Virginia Kütüphanesi 's "Tarihte Virginia Kadınlar "müzik kariyeri yüzünden.[42]

2010 yılında Lipscomb Üniversitesi Nashville'de Collins Alumni Auditorium'daki sahneye onun adını verdi.

A. P. ve Sara Carter Evi, A.P. Carter Homeplace, A. P. Carter Mağazası, Maybelle ve Ezra Carter Evi, ve Mt. Vernon Metodist Kilisesi listelenmiştir Ulusal Tarihi Yerler Sicili Carter Ailesi Tematik Kaynağının bileşenleri olarak.[43][44]

Kısmi diskografi

Bekarlar

YılBaşlıkTepe KonumuEtiket ve Albüm
1960Altın Saat ve Zincir (s / b Liberty Dance)_En İyi Sıra (Anne Maybelle Carter: Briar 101)
1961Wildwood Çiçeği (s / b Özgürlük Dansı)_Briar (Anne Maybelle Carter: Briar 101)
1963Güneşler Bir Gün Arka Kapımda Parlayacak (s / b Aziz Mary'nin Çanları)_Briar (Anne Maybelle Carter: Briar 101)
1964My Guitaro'yu Tıngırdatma (s / b Sail Away Ladies)_Şut; albümsüz single
1966Onlara ne için savaştığını söyledim (s / b San Antonio Rose)97Columbia (Yaşayan Bir Efsane)
1974Duvardaki Resim (Anita Carter'dan s / b Sweet Memories)_Columbia (Carter Ailesi: Üç Nesil)

Albümler

YılAlbümABD ÜlkesiEtiketNotlar
1961Anne Maybelle Carter_BriarAutoharp Kraliçesi olarak Kapp (1962) tarafından düzenlenmiş ve yayınlanmıştır.
1962Anne Maybelle Carter ve Autoharp'ı Ünlü Halk Şarkıları Çalıyor_SmashStephen Scott Singers ile
1963Pickin '& Singin'_Smash
1965Anne Maybelle Carter Carter Ailesinin Favorilerini Sings_CumberlandMercury Records'un yan kuruluşu
1966Yaşayan Efsane_Columbia
1966Tarihi Bir Buluşma_ColumbiaSara Carter ile
1973Anne Maybelle Carter44Columbiaçift ​​kayıt albümü (üçüncü bir röportaj albümü aynı anda radyo istasyonlarına verildi)
1960'lar mı?Anne Maybelle Carter ve Dixie Darling_Büyükelçi ve Mountain DewŞarkı seçimlerinde çok az değişiklik gösteren bu iki albüm, daha önce Smash ve Cumberland etiketlerinde yayınlanan Mercury materyalinin yeniden sürümleridir.
1976Anne Maybelle Carter_Pickwick / HilltopÖnceki albümlerden Mercury / Smash / Cumberland materyalinin yeniden basımı
1997Wildwood Pickin '_ÖncüNewport Halk Festivallerindeki canlı konser etkinlikleri ve atölye çalışmalarından materyaller içerir

Konuk single

YılBaşlık, Etiket ve SanatçıTepe KonumuNotlar
1936Neden Gözümde Gözyaşı Var (Bluebird) Jimmy Rodgers & Sara Carter (1931'de kaydedildi)gitar çalar; kredisiz
1937Wonderful City (Bluebird) Jimmy Rodgers ve Sara Carter (1931'de kaydedildi)gitar çalar; kredisiz
1956Benimle Uzaklaş (Decca) Wilburn Brothers6autoharp çalıyor; kredisiz
1957Hiçbir Şey (Decca) Wilburn Brothers_autoharp çalıyor; kredisiz; daha sonra derleme albümünde yayınlandı
1962T For Texas (Anıt) Büyükbaba Jones5autoharp çalıyor; vokalist; Helen Carter gitar ve vokalleri; kredisiz
1973Maybelle Carter ile Wildwood Çiçeği Seçin (b / w Diamonds in the Rough) Johnny Cash34A tarafında diyaloglu gitar çalar; B tarafında gitar ve vokal düet çalıyor

Konuk albümleri

YılAlbüm Başlığı ve Birincil SanatçıTepe KonumuEtiketNotlar
1956Yumuşak ve Sevecen (Carl Smith, Carter Kız Kardeşler ve Anne Maybelle ile)_Columbia
1957Pazar Aşağı Güney (Carl Smith)_ColumbiaOturum müzisyeni olarak kredilendirildi; autoharp çalıyor
1961Ünlü Carter Ailesinin Şarkıları (Flatt & Scruggs)_Columbia"Anne Maybelle Carter'ın yer alması" olarak gösterildi; tüm şarkılarda autoharp çalar; bir şarkıda gitar
1962Kaygısız Anlar (Wilburn Brothers)_VokalBir şarkıda müzisyen (autoharp)
1963Ring of Fire: Best of Johnny Cash (Johnny Cash)1ColumbiaMüzisyen (autoharp); Carter Ailesi vokalleri; Altın sertifikası
1963Noel Ruhu (Johnny Cash)7 (tatil albümleri)ColumbiaMüzisyen (autoharp)
1963Kan, Ter ve Gözyaşları (Johnny Cash)13ColumbiaMüzisyen (autoharp); Carter Family vokalleri
1963Yodeling Hits (Büyükbaba Jones)_AnıtMüzisyen (autoharp); Helen Carter gitar ve her ikisinden vokal
1964Newport'ta Eski Zaman Müziği (1963 Newport Halk Festivali'nde Canlı Olarak Kaydedildi) Çeşitli Sanatçılar_ÖncüSings & Plays "Fırtınalar Okyanusta"
1964I Walk the Line (Johnny Cash)1ColumbiaCarter Ailesi vokalleri; Altın sertifikası
1964Acı Gözyaşları (Johnny Cash)2ColumbiaCarter Family vokalleri
1964Gerçek Batı Baladları (Johnny Cash)1ColumbiaMüzisyen (autoharp); Carter Family vokalleri
1966Everybody Loves a Nut (Johnny Cash)5ColumbiaCarter Family vokalleri
1966Mutluluk Sensin (Johnny Cash)10ColumbiaMüzisyen (autoharp); Carter Family vokalleri
1970Merhaba ben Johnny Cash (Johnny Cash)1ColumbiaCarter Ailesi vokalleri; Altın sertifikası
1970Yolda (Johnny Horton)-ColumbiaCarter Ailesi bazı parçalara vokal ekledi
1972Şey Denilen Aşk (Johnny Cash)2ColumbiaCarter Family vokalleri
1972Çember Kırılmayacak mı (Nitty Gritty Dirt Band ve diğerleri)4Birleşik Sanatçılar"Anne Maybelle Carter'ın yer aldığı ...." (diğer sanatçılar listelenmiştir); Dört başlıkta Sings & Plays; Altın ve Platin

sertifikalar

1972Any Old Way the Wind Blows (Johnny Cash)5ColumbiaCarter Family vokalleri
1972Birçok Kilise Ülkesi (Merle Haggard)15Kongre BinasıCarter Family vokalleri
1974Junkie & the Juicehead Eksi Me (Johnny Cash)48ColumbiaCarter Family vokalleri
1975Ülke Çizmeleri (Boots Randolph)30AnıtMüzisyen (autoharp); Helen Carter iki şarkıda gitar ve vokal (Anita Carter ile)
1977Son Gunfighter Ballad (Johnny Cash)29ColumbiaCarter Family vokalleri

Referanslar

  1. ^ Olson, Ted. "Carter, Maybelle (1909–1978)". Ansiklopedi Virginia. Alındı 4 Mayıs 2016.
  2. ^ a b c Zwonitzer, Mark; Hirshberg, Charles (2004). Gittiğimde Beni Özleyecek misin ?: Carter Ailesi ve Amerikan Müziğindeki Mirası. Simon ve Schuster. ISBN  0-7432-4382-X.
  3. ^ Nakit, John Carter. Çapa Aşık: June Carter Cash'in Samimi Bir Portresi (Nashville, TN: Thomas Nelson Publishers, 2007), 10.
  4. ^ George-Warren, Holly (1997). "Hillbilly Fillies: C & W'nin Öncüleri" Reddington, Helen (2007). Rock Müziğin Kayıp Kadınları, s. 179. ISBN  0-7546-5773-6.
  5. ^ Güney Müzisyenlerin Mezarları
  6. ^ a b c d e f g Carter, M., ve diğerleri, (1975) Smithsonian Enstitüsü Konserinin Transkripsiyonu
  7. ^ Kyle, D. (tarihsiz). Country Müziğinin İlk Gitarı. Vintage Gitar Dergisi
  8. ^ a b Bunch, W. (2009). Anne Maybelle Carter Gerçek Öncü olarak övüldü. Timesnews.net
  9. ^ a b Sokolow, F. (nd). The Carter Family Collection: Royal Country Music Ailesi'nden 32 Şarkı. Hal-Leonard Corporation
  10. ^ Seeger, M. ve Carter, J. (2000). Carter Ailesinin Guiter Tarzları. (basılı insert kitapçığı) Homespunvideo
  11. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö 2
  12. ^ a b Wheeler, B. E. (1976). Anne Maybelle Carter: Kariyeri Yarım Yüzyıla Uzanıyor. bilinmeyen yayıncı
  13. ^ a b c Wolfe, C. (2000). Carter Ailesi: Clinch Dağı'nın Gölgesinde. Bear Family Records, Almanya
  14. ^ a b c Anonim, (1980). Sunny Side Sentinel: Carter Ailesi için Resmi Yayın, diskografi Sorunu
  15. ^ a b c d e f g h ben j k l m Çeşitli CD, albüm ve tek satır notlar, etiketler ve krediler
  16. ^ Yeşil, D. (1976). Sara ve Maybelle Maces Springs'te Birlikte. Ülke Haberleri
  17. ^ Fergerson, M. (1954). Carter Rahibeler, Anne Maybelle tarafından yönetiliyor. bilinmeyen yayıncı
  18. ^ a b c Hickey, N. (1971). Kayınvalidesi bir Efsanedir. TV Rehberi
  19. ^ Carter Aile Fan Kulübü Dergisi. (1994)
  20. ^ a b Carter, M., vd. (1973). Anne Maybelle Carter Röportajı. Columbia Records
  21. ^ a b Carter Ailesi Fan Kulübü Dergisi. (1994)
  22. ^ Carter Ailesi Fan Kulübü Haberleri. (2011)
  23. ^ a b Carter, M. (1997) 'de Mike Seeger ile Autoharp Workshop. Wildwood Pickin '. Öncü. [ses kaydı]
  24. ^ a b c d e Sunny Side Sentinel: Carter Ailesi için Resmi Yayın, diskografi Sorunu
  25. ^ Carter Family Fan Club Haberleri (2010)
  26. ^ Nashville, Campbell, A. Yesteryear'dan Anita Carter (tarih?) İle röportaj
  27. ^ Ash Grove Konserlerinin Transkripsiyonu, Maybelle Carter (1963). Ash Grove, Hollywood CA
  28. ^ Carter, J. (1983). Anılarla Yaşamak. Carter Family Memorial Müzik Merkezi
  29. ^ a b Nakit, J.C. (1979). Kledimerlerim arasında. Zondervan Yayınevi
  30. ^ J. (1983). Anılarla Yaşamak. Carter Family Memorial Müzik Merkezi
  31. ^ a b Seeger, M. ve Kahn, E. (1963). Sara Carter, Maybelle Carter ve Coy Bayes ile röportaj. Clinch Dağı'nın Gölgesinde. (2000). Bear Family Records [ses kaydı]
  32. ^ Sara Carter, Maybelle Carter ve Coy Bayes ile röportaj. Clinch Dağı'nın Gölgesinde. (2000). Bear Family Records [ses kaydı]
  33. ^ Transcription of A. P. Carter Concert appearance in 1954 issued as "A. P. Carter & the Phipps Family. (nd). Mountain Eagle Recording Company
  34. ^ Anonim. (1966). DJ Convention Ends on Happy Note. Music City News, 4(5)
  35. ^ a b c d Anonim. (1993). Historic Dates in the Career of the Carter Family. Published by Carter Family Fan Club
  36. ^ Kaynak: https://www.grammy.com/grammys/artists/mother-maybelle-carter
  37. ^ Wolfe, Charles. "Carter Ailesi". Country Music Hall of Fame & Museum. Arşivlenen orijinal 7 Ağustos 2011 tarihinde. Alındı 17 Şubat 2010.
  38. ^ Ring of Fire. (2013). IMDb.com
  39. ^ Carter Family Fan Club News. (2002; 2005; 2007)
  40. ^ Carter Family Fan Club News. (2001)
  41. ^ Carter Family Fan Club. (2006)
  42. ^ "Virginia Women in History: Maybelle Addington Carter (1909-1978), Scott County, Musician". Virginia Kütüphanesi. Alındı 4 Mart, 2015.
  43. ^ "Ulusal Kayıt Bilgi Sistemi". Ulusal Tarihi Yerler Sicili. Milli Park Servisi. 9 Temmuz 2010.
  44. ^ Carter Ailesi TR

Kaynaklar

  • Wolfe, Charles. (1998). "Carter Family". İçinde Country Müzik Ansiklopedisi. Paul Kingsbury, Editör. New York: Oxford University Press. sayfa 84–85.
  • Zwonitzer, Mark with Charles Hirshberg. (2002). Gittiğimde Beni Özleyecek misin ?: Carter Ailesi ve Amerikan Müziğindeki Mirası. New York: Simon ve Schuster.

Dış bağlantılar