Yoshio Markino - Yoshio Markino

Yoshio Markino
Yoshio Markino otoportre, tuval üzerine yağlıboya, yak. 1920 .jpg
Yoshio Markino c. 1920
Doğum(1869-12-25)25 Aralık 1869
Komoro, Toyota, Aichi, Japonya
Öldü18 Ekim 1956(1956-10-18) (86 yaş)
Japonya
MeslekSuluboya Sanatçısı, Yazar
BilinenÇizimler
Önemli iş
Londra'da Bir Japon Sanatçı (1910),
Eş (ler)
Bilinmeyen
​
(m. 1922)​

Yoshio Markino (牧野 義 雄, Makino Yoshio, 25 Aralık 1869 - 18 Ekim 1956) Japondu suluboya 1897 - 1942 yılları arasında Londra'da yaşayan sanatçı ve yazar.

Biyografi

Japonya'daki Aichi Eyaletinin Toyota'sı Komoro kasabasında doğdu ve doğumda Heijiro Markino olarak adlandırıldı. Yoshi (en büyük kızı) ve Toshitarou (en büyük oğlu) olan 3 çocuğun en küçüğüydü. Annesi Markino Katsu, babası Markino Toshimoto, Koromo İlkokullarını kuran ve bu okulda öğretmenlik yapmıştır. Büyükbabası adlı bir sanatçı Bai Yen.[1] Markino ailesi eski bir samuray aileydi (bkz. Chōnin ), Japon toplumunun yapısındaki değişiklikler nedeniyle samuray sınıfı 1873'te kaldırıldı.[2]

Temmuz 1875'te Japonya'daki Koromo Okulunda eğitimine başladı ve Ekim 1883'te mezun oldu. Ağustos 1884'ten itibaren Chita-gun'daki Otani Okulu'nda öğretmenlik yaptı ve sonunda sonbaharda istifa etti. İstifası üzerine Isogai ailesine (uzak akrabalar) evlat edinildi ve ismini Markino Yoshio olarak değiştirdi. Daha sonra biyolojik babasıyla Toyoaki Şehrindeki yaşamaya taşınana kadar Hagiwara İlkokulunda çalışmaya başladı. 1886'da kardeşi Toshitaro ile birlikte çalışan ve yaşayan Haruki İlkokulunda yardımcı öğretmen oldu. Burada Nagoya'da İngilizce ve Çin klasikleri okumaya başladı. Kasım 1887'de Nagoya Eiwa Okulu Amerikan Protestan misyonerlerin bursu altında. 1889'da orduya katılmak için başvurdu, ancak katılmak için fiziksel muayenede başarısız olduğu için reddedildi. Böylece 1890'da, o yaz Nagoya Eiwa'dan mezun olan kuzeni Hotta Maki ile Yokohama'da kalmak için kız kardeşinden (daha sonra Fujishima Kyo) borç para aldı.

Mart 1901'de Deniz Müfettişliği, savaş gemilerinin emrinin tamamlanması nedeniyle kapandı. Japonya ve Japonya'ya dönüş ücreti teklif etmesine rağmen, Markino sonraki yaşamının ve kariyerinin çoğunu geçirdiği Londra'da kalmaya karar verdi. Bunun yerine ücreti sanat malzemeleri ve kira için harcardı.[3] 1910'un sonlarından itibaren süfrajet ile seyahat etti Christabel Pankhurst Birleşik Krallık'ta kadınların oy hakları üzerine konferans veriyor.[4]

Makino, Maykino olarak yanlış telaffuz edilmesini önlemek için ismini Markino olarak anladı.

1922'de Markino'ya gelen ve evdeki ev durumu için yardım isteyen Marie adında genç bir Fransız kadınla evlendi. Evlendiler ve taşındılar New York ve Boston 1927'de biten evlilik hiçbir zaman tamamlanmadığı gerekçesiyle sona erdi ve Marie bunun yerine Amerika'da başka bir adamla evlendi. Markino, ilişkiyi 'kız ve erkek kardeş gibi' olarak tanımladı.[5]

Sanatçı

Japonya

1880'de çalışmaya başladı Bunjinga Ekim 1883'e kadar kardeşiyle birlikte Tamegai Chikko. 1886'da öğrenmeye başladı. Yoga Nozaki Kanekiyo ve Mizuno Manji altında eskiz teknikleri. Ekim 1887'de Nagoya Tasarım Şirketi için tasarımcı olarak çalışmaya başladı. Nagoya.

1952'de bir partiye katıldı Tokyo'daki İngiliz Büyükelçiliği İngiliz diplomatlarına onun bir kopyasını hediye edecekti. Kışın Thames Nehri Kıyısı tahta baskı.[6]

Amerika Birleşik Devletleri

Batı kültürünü merak ediyor ve ona ilgi duyuyordu ve Japonya'yı Yokohama'dan Peru. 1893'te 24 yaşında Markino, Amerika Birleşik Devletleri Haziran 1893'te San Francisco'ya gelen Haziran'dan itibaren okumak için. Japon San Francisco Konsolosuna bir giriş mektubu aracılığıyla, Markino'yu sanatsal kariyerine devam etmesi için teşvik eden Suzuki Utsujiro'dan yardım aldı. Böylece Kasım 1893'te Markino eğitimine Mark Hopkins Sanat Enstitüsü. 1894'te babasının öldüğü haberini aldı. Nisan 1895'te Yone Noguchi Markino'yu ziyaret etti. Bu süre zarfında, 'ipek peçe' tekniğinde ustalaştı ve ona imza sisi ve buğulu sulu boya stilini resmetmesine izin verdi yoğun sis yılın belirli zamanlarında denizden yuvarlanan '.[7] Haziran 1897'de Sakurai Shozo tarafından Paris merkezli Japon sanat tüccarı Hayashi Tadamasa'ya yazışarak tanıtıldıktan sonra New York'a gitti ve burada Ağustos ayında Japonya Meclis Salonu'nda Miyake Katsumi (yoga tarzı ressam) ile tanıştı.

Ben çocukken Print Yoshio Markino

Çok sayıda işten geçmişti ve 1893 - 1897 arasında ırksal olarak ayrımcılığa uğradı.[2] Kaliforniya'daki yarışı için halka tükürmenin yanı sıra[8](artan nüfus nedeniyle Japon karşıtı duyarlılığın yüksek olduğu Issei ) dinî hoşgörüsüzlük üzerine muhabir Frank Harris ile konuşurken, "Hıristiyan ikiyüzlülüğünün," Markino devam etti ", Amerika'da İngiltere'den çok daha kötü olduğunu kaydetti. San Francisco'da Hristiyan olmadığımı söylerken, sanki çürüyormuşum gibi benden dönüyorlardı. Cahil, düşüncesiz bir insan. '[9]Orada da sosyal statüsüne bağlı olarak sınırlı fırsatı vardı ve bir buçuk dolara ev çocuğu olarak çalışarak düzgün işverenler bulmakta zorluk çekiyordu.[10] İlk işvereni, Japonca adını hatırlamanın çok zor olduğu gerekçesiyle öğrenmeyi reddettiğinde ve onun yerine 'Charlie' olarak bahsettiğinde daha da aşağılandı.[11]

18 Ekim 1923 ile 9 Mart 1927 arasında Kuzey Amerika. "The Plaza Hotel, New York City" (1924) adlı eseri, bu gezide örneğin deneme yazmanın yanı sıra tamamlandı. Yine eserini satmakta zorlandı, bu yüzden Londra'ya döndü.[12]

Fransa

Kasım 1897'de Markino, Hayashi ile tanışmak için New York'tan Paris'e gitti, ancak Hayashi o zamana kadar Japonya'ya döndü. Ağustos 1907'de yayıncıları eserini üretmek için Paris'e gitmesini istediğinde geri döndü. Paris'in Rengi, Haziran 1908'e kadar kalıyor. Bu dönemde tanıştı Auguste Rodin evinde Leon Benedit. Mayıs 1909 - Haziran 1909 arasında kalarak tekrar Roma'dan Paris'e döndü.

Birleşik Krallık

39 Redcliffe Kensington Londra

Aralık 1897'de Markino, sanat eğitimi sırasında tanıştığı Ide Umataro'nun tavsiyesi üzerine Londra'ya taşınmaya karar verdi. 1898'den itibaren Londra'daki Japon Deniz Müfettişliği Ofisinde gündüzleri çalışmaya ve gece okulunda South Kensington Bilim Koleji'nde çalışmaya başladı. Mart 1898'de, Goldsmith Teknik Koleji, 1900 yılında Merkez Sanat ve Tasarım Okulu Bir sanatçı modeli olarak çalışacak ve daha sonra sadece 3 ay boyunca mezar taşı işaretlerini tasarlayacaktı, çünkü melekleri 'bale dansçıları' olarak tasvir ederek muhafazakar dini yas tutanları rahatsız etti.[10] İnanılmaz derecede fakirdi, günlük işler için sık sık yayıncıları ziyaret ederdi ve para için parası olmadığı için her yere yürürdü. toplu taşıma yaşamak 'Bovril ve pirinç '.[13] Güney Kensington, No: 39 Redcliffe Road'da bir stüdyo tuttu. Brixton.[14]

Mali sıkıntıları göz önüne alındığında, Markino ezildi ve sonunda tarafından cesaretlendirildi. Henry Wilson. Wilson, düşkün

İngiltere'de satılan ilk eser Markino

Japon sanatı, onu tanıtmaya söz verdi Charles Holmes (Japon gravürlerinin modasına da düşkün olduğu da biliniyordu) Stüdyo.[15] Kasım 1901'de çalışmaları Studio'da yayınlandı ve Markino'yu bir sanatçı olarak tanıttı. Aralık ayında tanıştı Hirobumi Ito. Ekim 1902 çalışmaları popüler olmaya, yayınlamaya başladı Japon Dumpy Kitabı Grants Richard ile ve King Magazine'de. Kasım 1902'den itibaren Markino, Brixton'da Noguchi ile birlikte yaşamaya başladı ve kariyerinin bu aşamasında sık sık az geliri vardı. 1903'te çalışmaları The English Illustrated Magazine ve Noguchi'nin Doğu Denizinden ve bir çizer olarak Unicorn Press için. Ağustos ayındaki çalışması Sanat Dergisi. Marion Spielmann Editör, Markino'nun eskizlerinden hoşlandı, onu kanatları altına aldı ve daha geniş bir kitleyle tanıştırdı. Edwardian sosyal çevre, Markino'yu çizmeye, boyamaya ve yazmaya teşvik ederek, Douglas Sladen. Sladen daha sonra onu çay ve sanat partileri için Kensington'daki evine davet edecekti.[16]

1904'te sanatçı Hara Bushō 1905 yılının Mayıs ayına kadar Markino ile birlikte hareket etti. Eylül 1905'te Markino, Britanya Sanat Derneği'ni temsilen Venedik Büyük Sanat Sergisi'ne aday gösterildi ve Magazine of Art'ın (M.Spielmann) editörünün tavsiyesi üzerine şu üyeliğe sahip oldu: Britanya'daki ulusal müzeler için araştırma öğrencisi. 1906'da Londra ile ilgili çizimleri, 8 Mayıs 1907'de Londra'nın Rengi Haymarket'teki Clifford Gallery'de çalışmalarının bir sergisini düzenledi. Mayıs ayından Haziran ayına kadar, gastrointestinal komplikasyonlardan kaynaklanan komplikasyonlar nedeniyle Batı Londra'da hastaneye kaldırıldı.

Yoshio Markino, 1912'de

1908'de Paris'in Rengi ve Roma Rengi İngiltere'de yayınlandı Chatto ve Windus ve Paris ve Roma'ya seyahat ettikten sonra, Eylül 1909'da bir sonraki çalışması üzerinde çalışmak üzere Londra'ya döndü. Inside'dan Oxford yeni işi araştırmak için Oxford'da kalmak. 1910'da yayınlanması ile Londra'da bir Japon sanatçı ve Inside'dan Oxfordarkadaşlarına etrafta rehberlik etti Japonya - İngiliz Sergisi ve o yıl göründü Kim kim 1949'a kadar. 1911'de kutlamak için Windsor Kalesi'nin bir suluboyasını yayınladı. Kraliçe Mary taç giyme töreni. 1912'de Londra Cazibesi ayrıca yayınlandı.[4]

1918'den itibaren Yunan, Latin ve İngiliz tarihi edebiyatı okudu, yazmaya, resim yapmaya ve ders vermeye devam etti, ancak nüfuzlu arkadaşlarının ölümüyle popülaritesi azaldı. Birinci Dünya Savaşı. 1923 - 1927 arasında evlendi ve ülkeye taşındı, ancak dönüşünde Londra'da başka bir Japon sakini ile bıraktığı tüm eşyalarının dolandırıldığını gördü. Başka bir sergi açıp suluboyalarını satmayı başardı, ancak edebiyat sahnesinden uzak kaldığı için modası geçmiş sayıldı ve gerçekten yaşadı. bohem yaşam tarzı ile ingilizce ve oradan sonra Japon arkadaşlar.[17]

Sadık İngiliz hayranı Markino, 1942'de Japonya'ya döndü. İkinci Dünya Savaşı ne zaman İngiltere Japonya'ya savaş ilan etti saldırmak için İngiliz Malaya, Singapur ve Hong Kong. 1952 yılında Kamakura tanıştı Carmen Blacker kim çalışıyordu münzevi Budizm oraya giderken bir dizi tapınak basamağı çıkıyor, 'mavi ve yeşil boya lekeleriyle kaplı bir gömlek ... elinde bir eskiz defteri' neredeyse 4 saat boyunca İngilizce ve Japonca olarak soluk soluğa merdivenlerden yukarı koşuyor 83 yaşında "Londra'da ne kadar mutlu olduğunu ve bu kadar çok arkadaşı olduğu için asla ayrılmak istemediğini ve insanları çizmekten ve sisleri boyamaktan asla yorulmadığını" belirtti.[18]

İtalya

Markino yaşadı Roma Ekim 1908'den Mayıs 1909'a kadar Roma Rengi. 1910 Temmuz'dan Ekim'e kadar arkadaşları Sladen'lerle ve Olave Potter çizimleri için araştırma yapıyor İtalya'da Küçük Bir Hac. Olave ve Markino'nun romantik bir ilişki içinde olduğu söyleniyordu.[19][20]

yazı

Arkadaşları ve tanıdıkları arasında onu tanıştıran yazarlar Yone Noguchi vardı. Arthur Ransome, M. P. Shiel ve sanatçı Pamela Colman Smith. İsimsiz olmasına rağmen, Ransome's Londra'da Bohemya ve Shiel'in kitabındaki erkek kahramanın modeli olarak kabul edilir. Sarı Dalga (1905) - bir Romeo ve Juliet arka planda trajik romantizm tipi Rus-Japon Savaşı 1904–1905.

Tarafından davet edildi İngilizce İnceleme bir dizi makale yazmak ve haftalık imzalı bir sütun yazmak için Akşam Haberleri 1910'da ve Günlük Haberler 1911'de. Markino'nun edebi yetenekleri de tanındı ve arkadaşlarının desteğiyle Douglas Sladen dahil olmak üzere birkaç otobiyografik eser yayınladı Londra'da Bir Japon Sanatçı (1910), Ben çoçukken (1912) ve Hatıralarım ve Düşüncelerim (1913). Markino'nun tarzı, eşsiz mizahından zevk alan İngiliz okuyucular tarafından beğenildi.

John Bullesses

Yazıları da destekleyiciydi süfrajet hareket ve birçok kadın arkadaşı, 'İdealleştirilmiş John Bullesses' ve biyografileri sık sık onun kadın yürüyüşleri ve Christabel Pankhurst gibi süfrajetlerle olan etkileşimlerine ve desteğine dikkat çekiyor. Sarah Grand 1912'de yazısını okurken "tam bir beyefendi" olduğunu kaydetti.[21] Başka bir arkadaş, Flora Roscoe; mezrasında yaşayan bir İngiliz kadın Wedhampton; Markino'nun nasıl bir iş nefreti olduğunu bilmek (İngilizlerin çok ciddiye aldığına inandığı bir şey) 1912'de onu bölgeyi çizmeye davet etti ve daha sonra Salisbury.[13] Markino tarzında tanıştığı başka bir zaman Adeline Genée; 

Adeline Genée ile birkaç yıl önce İmparatorluğun sahne girişinde onunla buluşmak için randevum vardı; arkadaşım oraya gittiğimde yanımdaydı. Bir gazetenin talebi üzerine onunla röportaj yapacaktım. Kısa süre sonra artık genç ve güzel olmayan bir hanımefendi bulduğumda sahne girişinin yanında oturuyordum; ancak o, konuşmak için çok hoş bir insandı. Adeline Genée ile ilgili önemli bir işim olduğu için ondan kurtulmak için ne kadar endişeliydim. Garip bir şekilde, oldukça sakin biriydi, beni yalnız bırakmak gibi görünür bir niyeti yoktu; Beni biraz yorgun ve ilgisiz gören arkadaşım, oradan ayrılmak isteyip istemediğimi yüksek sesle sordu. Ayağa fırladım ve açıkladım; "Neden, Madam Genée'yi görmeliyim!" Arkadaşım neredeyse çılgınca gülmeye başladı ve tekrar bağırdı: "Markino, orada Madame Genée ile yarım saatten fazla konuşuyorsun.[22]

Aşamalı çalışma

Tanrıların sevgilisi 1903

1900 yılında kabuki performansları Otojirō Kawakami Londrada. Aralık 1903'te Markino, Kamigami'de kostüm tasarımı ve set tasarımı konusunda tavsiyelerde bulundu. Majestelerinin Tiyatrosu tiyatro programını tasarladı.

1915'te Londra Opera Binası'nda bir Rus, Fransız ve İtalyan Opera sezonunun ortak yapımcılığını üstlendi. Yöneten Vladimir Rosing sezonda Japon şarkıcının ilk performansı yer aldı. Tamaki Miura Cio-Cio-San olarak Madama Kelebek.

Sanat tarzı

Londra'da çalışan önemli bir gurbetçi Japon sanatçı grubunun popüler bir üyesiydi. Urushibara Mokuchu, Ishibashi Kazunori, Hara Basho ve Ryuson Matsuyama.[23][24] Hara Basho'nun belirttiği çocuksu kapris ve tavırlarıyla en iyi biliniyordu ve biliniyordu: 

Fırçalarını senden daha iyi kullanabilen binlerce sanatçı var. Öyleyse neden tüm İngiliz arkadaşlarınız çalışmalarınıza bu kadar hayran kalıyor? Kendi kişiliğiniz nedeniyle Herkese ve her şeye çok sadıksınız. Bu doğanız, her fotoğrafınızda oldukça bilinçsiz bir şekilde ortaya çıkıyor. Aslında, bazı fotoğraflarınız hatalarla dolu - ama çok masum ve hoş hatalar, beni gülümsetiyor. ... [Markino'nun] haykırıyor: "Ama sanatımın ne kadar fakir olduğunu görmüyor musun: Sonuçta ben kimim? Benim için özel isim bir sanat aşığıdır."[14]

Onun üstünde Whitechapel 1910'da eleştirmen ve Japon sanat uzmanı sergilemek Laurence Binyon "Her zaman popüler olan renkleri", Avrupa'da en çok bilinen ve en çok ödül alan renkleri eleştirirken ... Japonya'da en az değerli olanı, zaman kavramını ortadan kaldırmaya dayanarak suluboyalarda Oscar Wilde aradı Yalan Söylemenin Bozulması Deneme 'saf icat', Binyon, Avrupalılara sallanan tonda bir renk paleti ile caydırdı, bunun yerine '[Japon] sanatının yelpazesini ve tarihini en azından süsleyecek bir ödünç serginin oluşturulmasını' 'diledi.[25]

Sis

(1907)

San Francisco'nun sislerinden memnun değilim, Sisin Heiji'si "Londra sisleri üzerine bir çalışma" üretmek için Londra'ya taşındı. Markino, `` Londra'ya ilk geldiğimde, binaların, figürlerin ve uzaktaki her şeyin nispeten büyük göründüğünü düşündüm çünkü Japonya'da atmosfer o kadar net ki, buradayken uzaktan her küçük detayı görebilirsiniz. birdenbire büyüleniyor, ki bu benim için büyük bir çekiciliğe sahip. '[26] En sevdiği sis, "Londra'nın bir romantizm şehri olduğu" veya "sonbahar sisi" nin olduğu hafif sis idi.[27] Onu sisin içinde görürseniz Londra on kat daha güzel görünüyor.[28]

Markino kullanırdı yağlı boyalar harmanlayarak ana renk ipek peçe tekniğini elde etmek için. “Yağlarda en güçlü ana rengi rakibi rengiyle karıştırarak çok yumuşak bir renk elde edebilirim. . . Başka birçok keşif yaptım ve ipeksi bir peçe çizmeye çalışırken bir miktar ışık hissi elde etmeyi başardım. "[13]

Sis

Yoshio Markino tarafından Penk ve mürekkep

Markino, genellikle Londra sokak sahnelerinin ıslak ve sisinin tadını çıkardı (her ikisi de popüler Japon motifleri ) ve resimleri J M W Turner. Sonunda 'yoğun sislerin' cazibesine kapılacaktı.[27] "Islak bir kaldırımda sisin içinde parlayan gaz lambası bir güzellik mucizesidir; bir erimiş altın havuzu gibidir ',' ıslak kaldırımlar her şeyi sanki tüm şehir bir gölün üzerine kurulmuş gibi yansıtır '.[29] Markino'nun Kaliforniya'da öğrendiği ipek tekniği, Londra'nın fabrikalarından Londra'nın yoğun sislerinin alçalıp yükselişini sunmak için kullanıldı. Sanayi devrimi Londra sakinlerinin tanımladığı çok çeşitli ton ve renk bezelye çorbacıları ne zaman hava sarı ve yeşile döner ve pencere camları gibi parlak yüzeylere "yapışır".

Hibridizasyon

Markino'nun yaklaşımında Japon ve Batı tekniklerinin bir karışımı vardı. O kullanırdı plein air teknik ya da bellek (daha yaygın olarak bir Japon geleneği) 'Her zaman tamamen sokakta aldığım izlenimden yola çıkarak çalışırım, böylece bazen oldukça Japon tarzı, bazen de oldukça Avrupalı ​​görünüyor ... her gün ben sokak çalışmasından geri döndüğümde, her zaman gün boyunca gördüğüm tüm figürleri (defterden veya hafızadan) çıkarırım ... bitmiş bir resim yapmak için tüm bu figürleri oluşturuyorum. '[1]

Geleneksel olarak Japon sanat dönemlerinde büyük bir rol oynar. Londra'da o zamanlar kış, Markino'nun Londra'daki en sevdiği mevsimdi, sık sık karların Londra'nın günlük manzarasını etkileme şeklinden hoşlanıyordu. Penceremin önündeki ev siyaha ve sarıya boyanmış. Geçen yaz buraya geldiğimde çirkin rengine güldüm. Ama şimdi kış sisi onu kaplıyor ve renginin uyumu çok güzel '.[27] 'O halde evlerinizi ne kadar çirkin renklendirirseniz yapın, sadece bir kışı geçseler, Londra sisleri her zaman çok güzel gri olur!'.[28]

Eserlerinin birkaçı Londra Müzesi koleksiyonlarında yer almaktadır.[30] H G Wells Markinos'u satın alırken, 'Londra'yı Paris'teki daireme taşımak istiyorum ve bu resim Londra'nın konsantre özüdür' dedi.[13]

Resimli Eserler

  • Hyde Park'ta Erken Sonbahar (1907)

  • Piccadilly Geçişi Bayanlar (1907)

  • Çiçek Satıcıları (1907)

  • Carlton Geceleri Otel (1907)

  • Hyde Park'ta bir Haziran Pazar (1907)

  • Avam Kamarası'ndaki terasta çay (1907)

  • Majestelerinin tiyatrosundan ayrılma (1907)

  • Hayvanat Bahçesinde (1907)

  • Kanatlı Zaferi [... Louvre'un (1908)

  • Chelsea Setin (1910)

  • St.Georges Hastanesi Dışında (1910)

  • Eskizler (1910)

  • Hyde Park Köşesi (1910)

  • Earls Court İstasyonu (1910)

  • Siena Torre (1911)

  • Balıkçılık Filosu (1911)

  • Su Kemeri (1911)

  • Higashikamo (1912)

  • Koromo Köyü (1912)

  • Trenden Kulübeler (1912)

  • Gezinti (1912)

  • Ise Tapınağı (1912)

  • Wedhampton (1912)

  • Patenle Kayma (1912)

  • Sokakta yürümek (1912)

  • İçinde okuma Kensington Bahçeleri (1912)

  • Albert Hall Eskizleri (1912)

  • Thistle Caddesi (1913)

  • Güney Kensington Müzesi (1913)

  • Sidney Caddesi (1913)

İşler

Hatıralar ve Yansımalar için Ceket Tasarımı (1913)
  • Küçük bir adam vardı ve küçük bir silahı vardı (1902)
  • Japon Dumpty (1903)
  • Doğu Denizinden (1903)
  • Londra'nın Rengi (1907)
  • Paris'in Rengi (1908)
  • Roma'nın Rengi (1909)
  • Londra'da Bir Japon Sanatçı (1910)
  • İçinden Oxford (1910)
  • İtalya'da Küçük Bir Hac (1911)
  • İdealleştirilmiş John Bullesses (1912)
  • Londra Cazibesi (1912)
  • Ben çocukken (1912)
  • Bir Japon Sanatçının Hatıraları ve Yansımaları (1913)
  • Hayatımın yirmi yılı (1913)
  • Yone Noguchi'nin Hikayesi (1914)
  • Konfüçyüs Disiplini (1936)

Referanslar

  1. ^ a b Stead's Review, Cilt 23, William Henry Fitchett, Henry Stead, William H. Judkins, s. 288
  2. ^ a b The Moving Pageant: A Literary Sourcebook on London Street-life, 1700-1914Rick Allen, 1998, s. 228
  3. ^ Yone Noguchi: Kader Akışı (Birinci Cilt: Batı Denizi), Edward Marx, 2019, s.283
  4. ^ a b Japon Gözüyle Edward Dönemi Londra'sı: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915, William Rodner, 2012, s. 195-196
  5. ^ Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013, s 112
  6. ^ Japon Gözüyle Edward Dönemi Londra'sı: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915Hugh Cortazzi, 2012, Önsöz
  7. ^ Londra Sis: Biyografi, Christine L. Corton, 2015, s. 190
  8. ^ Japon Gözüyle Edwardian Londra: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915, William Rodner, 2012, s. 6
  9. ^ Akademi ve Edebiyat, Cilt 79Frank Harris, 1910, s. 583
  10. ^ a b Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013, s. 111
  11. ^ Ben çoçukken, Yoshio Markino, 1912, s. 216
  12. ^ Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013, s. 112
  13. ^ a b c d Richie, Donald (11 Mayıs 2008). "Londra sisleri gibi fırça eseri ruhani". The Japan Times.
  14. ^ a b "Yoshio Markino". www.botchanmedia.com.
  15. ^ Yone Noguchi: The Stream of Fate (Birinci Cilt: Batı Denizi), Edward Marx, 2019, s.284
  16. ^ Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013, s. 112
  17. ^ Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013, s. 112 - 113
  18. ^ Japon Gözüyle Edwardian London: The Art and Writings of Yoshio Markino, 1897–1915, Hugh Cortazzi, 2012, Önsöz
  19. ^ https://brill.com/view/book/9789004249462/B9789004249462-s011.xml
  20. ^ Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013,
  21. ^ Seçilen HarflerStephanie Forward, 2016, s. 159
  22. ^ Japan Times 4 Mart 1917
  23. ^ Savaş Öncesi Britanya'daki Japon Topluluğu: Entegrasyondan Parçalanmaya, Keiko Itoh, 2013, Routledge
  24. ^ Japon Gözüyle Edward Dönemi Londra'sı: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915, William Rodner, 2012, s. 7
  25. ^ Japon Gözüyle Edward Dönemi Londra'sı: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915, William Rodner, 2012, s.18
  26. ^ Londra Sis: Biyografi, Christine Corton, 2015, s. 190-191
  27. ^ a b c Londra Sis: Biyografi, Christine Corton, 2015, s. 190
  28. ^ a b Japon Gözüyle Edward Dönemi Londra'sı: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915, William Rodner, 2012, s. 40 - 45
  29. ^ Japon Gözüyle Edward Dönemi Londra'sı: Yoshio Markino'nun Sanatı ve Yazıları, 1897–1915, William Rodner, 2012, s.52 - 55
  30. ^ "Londra Müzesi | Londra'da ücretsiz müze". collections.museumoflondon.org.uk.

Dış bağlantılar